Ipernity Academy / Discussions

La version originale de ce texte se trouve ici dans mon blog.

Vous admirez les images du groupe Beauty of Sky, etc, ou Cloud Is The Color et leurs superbes cieux. Et bien, je vais dévoiler un secret: toutes ces images sont truquées. Bon... truquées est peut-être un adjectif un peu fort: disons... fortement transformées dans un logiciel de retouche d'image. Les images brutes fournies par les capteurs des appareils numériques sont généralement assez plates. En sélectionnant le ciel dans le logiciel de retouche et en modifiant la courbe tonale, on peut suffisamment tricher pour le rendre plus dramatique, plus photogénique. C'est ainsi par exemple que cette image a été produite:

De même pour celle-ci:

Je propose d'expliquer ici comment obtenir cette deuxième image à partir de l'original issue du capteur sans modification. J'utilise pour ma part Gimp, l'excellentissime logiciel libre et gratuit qui fonctionne sur toutes les plates-formes informatiques. La transformation dure quelques minutes. Voici l'original:

Je commence par sélectionner le ciel avec l'outil "Sélection contiguë":

Je choisis dans le sélecteur d'options de l'outil un seuil de 15.







En cliquant maintenant dans le ciel en différents endroits, je sélectionne des zones de tons relativement uniformes. Après une vingtaine de clics avec la touche majuscule enfoncée pour ajouter au fur et à mesure à la sélection, je finis par sélectionner le ciel tout entier.







Maintenant que le ciel est sélectionné, je vais changer sa luminosité. J'utilise pour cela l'outil courbes, en faisant un clic droit sur la sélection et en choisissant dans le menu Couleurs/Courbes.







Je ramène le point qui se trouvent en bas à gauche au milieu, pour créer une pente plus raide.







J'ai obtenu ainsi un ciel bien plus dramatique.







Mais cette opération a aussi amené une dérive désagréable des couleurs du ciel vers les tons bleus-violets. J'utilise pour régler cette question l'outil de teinte-saturation, que l'on trouve en faisant un clic droit sur la sélection et en choisissant le menu Couleurs/Teinte-saturation.







Je règle la saturation sur -40, ce qui permet de rendre moins coloré et plus gris le ciel.







J'ai obtenu maintenant le ciel que je souhaitais:







Je trouve encore que le reste de l'image est un peu terne. Je souhaiterais lui donner un peu d'éclat. J'inverse la sélection en faisant un clic droit sur la sélection et en choisissant le menu Sélection/Inverser.









J'obtiens:

Maintenant mes prochains ordres s'appliqueront à l'image entière sauf le ciel.

Pour donner plus d'éclat à mon image, je pourrais jouer sur les contrastes et la luminosité, par exemple avec l'outil courbes. J'ai choisi un chemin différent ici: l'utilisation de la commande balance automatique des blancs, que l'on trouve via un clic droit sur la sélection et en choisissant le menu Couleurs/Auto/Balance des blancs.







Cette commande est ici largement suffisante pour donner le petit coup d'éclat nécessaire, sans en faire de trop. On peut maintenant désélectionner toute l'image avec le menu Sélection/Aucune. J'obtiens l'image suivante:







Si l'image ressemble maintenant à ce que je voulais obtenir, les transitions aux frontières des sélections sont trop franches pour être honnêtes, particulièrement sur toute la largeur en haut, et dans la végétation en bas. Je vais masquer ces transitions en utilisant l'outil de flou.







Choisir une brosse de taille convenable: ici Circle Fuzzy (05) convient; et une opacité de 80%.







Passer la brosse sur toute la frontière, à plusieurs reprises si nécessaire. Voilà, c'est fini. Le résultat final est le suivant:

La méthode utilisée ici est primitive, relativement aux possibilités de Gimp, mais elle est suffisante pour comprendre la démarche. On aura intérêt à utiliser quelques outils plus vigoureux mais un peu plus complexes de Gimp: pour ma part, j'utilise généralement un masque de calque pour affiner la sélection et des calques pour dissocier les différentes étapes et permettre des réglages fins. Mais c'est une autre histoire.

Conclusion. Il y a encore quelques années, on pouvait lire que ce qui caractérisait un bon photographe paysagiste, c'était son aptitude à se lever très tôt le matin. La réalité était aussi que les images de nature qui nous étonnaient naguère, étaient aussi des photographies qui étaient grandement transformées par un tireur professionnel. Nous avons depuis, la possibilité de faire très facilement, en quelques minutes et pour un prix dérisoire, ce qui était uniquement possible à un professionnel. Il reste toujours malheureusement à se lever tôt... Ce qui fait la différence entre une photographie sympathique et une excellente photographie, est aujourd'hui très souvent l'habileté du photographe à utiliser son logiciel de retouche d'image. Ne restons pas à la traîne. Apprenons à exploiter ces moyens de création.