Siento envidia de muchos aficionados que como única herramienta tienen una cámara.
Si, la cámara como centro de todo su potencial creativo.
Para mi es más importante el concepto, la idea, que el motivo a fotografiar.
Si quiero mostrar un estado anímico de desolación… abandono o falta de apoyo, escojo una habitación con una cama, una mujer sentada, abatida, con la mirada alejada. Una niña y un niño corren delante de su madre ajenos al drama que ella vive !.
La foto es en color. La tonalidad de la pared ha de ser verde pálido.
La colcha de la cama, antigua y no de buena calidad con unas flores rojas y lilas sobre fondo blanco….
En la pared un cuadro enmarcado barato y una lámina impresa con un camino que se pierde sin árboles, ni coches ni gente. Nada, como en un sueño.
Los niños han de estar movidos….
La mujer estática. Con una mirada ausente. La luz sin orientación. Fría. Fea. Impersonal. Viene desde todas direccíones. Tal vez una ventana desde la derecha arroja algo de luz sobre la pared del fondo.
El formato horizontal. Contraste elevado en el rostro de la mujer. Vestida con ropa que no parece ser de ella…. un vestido que deja ver sus piernas delgadas y con rodillas prominentes.
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Este es el punto de partida para una sesión de fotos.
Una historia inventada que tu sabes existe.
Así surgen mis fotos. Primero las piendo y luego las preparo y hago realidad.
La edición es muy importante porque abarata los recursos de producción ...
Prueba a hacer esto…. Verás que gratificante es ser dueño de tu FOTO.
Algo más que un selfportrait... cuenta una historia... atrapa a tu público.
(texto escrito para mi taller de FOTOGRAFÍA CREATIVA).